Joachim Badenhorst

Joachim Badenhorst - Youran 揺籃

Praktisch

Wiegen met Youran

Youran 揺籃, wat wieg betekent in het Japans, omarmt de onzekerheden van het huidige moment terwijl we voortbestaan in de trilling van mogelijkheden. Dit nieuwe project onder leiding van Joachim Badenhorst brengt een eigenzinnige groep muzikanten samen met een rijke en eclectische mix aan instrumentarium: Tsubasa Hori op taiko en koto, Simon Jermyn op bas en gitaar, Alistair Payne op trompet, Rutger Zuydervelt op elektronica, Liz Kozak op synthesizers, en Joachim op riet en zang.

Na hun debuut in de voormalige Margarinefabriek in Rotterdam in de zomer van 2023, als opdracht voor het festival North Sea Round Town, interpreteert de groep Joachims composities met een lange, trage en metamorfe openheid - de eigenaardige klankkarakteristieken van de vetbesmeerde industriële ruimte volledig omarmd. De daaropvolgende zomer speelden ze een nieuwe uitgebreide set van drie uur, samen met kerkorganist Hayo Boerema, in de middeleeuwse Laurenskerk in Rotterdam. De opnames van deze live-gebeurtenissen werden herbewerkt en samengevoegd met studiosessies door Joachim en Rutger, die ze vervolgens omvormden tot ontlede composities - het materiaal voor hun gelijknamige debuutalbum.

In de kern van Youran ligt een reflectie op rouw, zorg en de ruimtes die we creëren om ze te dragen. Het lyrische materiaal van het album ontstond uit een Death Café georganiseerd in Eggspace, de gemeenschappelijke ruimte gerund door Badenhorst en zijn vrouw Bei, waar deelnemers gedichten deelden over rouw, verlies en loslaten. Enkele van deze teksten vonden hun weg naar de muziek en transformeerden persoonlijke reflecties in een collectieve daad van luisteren.

Tijdens hun releasetour afgelopen najaar blijft de groep onbenoemde energieën opgraven en daarin opgaan - tussen het intens tere en het intiem explosieve, verborgen in muren en structuren, in de instrumenten en in elk van ons - voor meeslepende ervaringen die uniek zijn voor elke uitvoering. Tegelijk hemels en duister troebel groeide het project uit sensorisch-lichamelijke verkenningen van grootse ruimtes, naar een poging om innerlijke ruimte uit te houwen en te bewaren voor afgebroken emoties, verankerd in radicale corrosie - in wording.

 

ENG

Youran 揺籃, meaning cradle in Japanese, takes in the uncertainties of the present moment as we persist in the vibration of possibilities. This latest project led by Joachim Badenhorst brings together an idiosyncratic group of musicians with a rich and an eclectic mix of instrumentation, with Tsubasa Hori on taiko and koto, Simon Jermyn on bass and guitar, Alistair Payne on trumpet, Rutger Zuydervelt on electronics, Liz Kozak on synthesizers, and Joachim on reeds and vocals.

After their debut at the former Margarine Factory in Rotterdam in the summer of 2023, as a commission for the festival North Sea Round Town, the group interprets Joachim’s compositions with a long and slow metamorphic openness–embracing the peculiar sonic qualities in the grease-lined industrial space. The following summer they played another expansive three hour long set, together with the church's organist Hayo Boerema, at the medieval Laurenskerk in Rotterdam. The recordings from these live happenings were reworked and fused with studio sessions by Joachim and Rutger, who then processed them into decomposed compositions that became their self-titled debut album.

At the heart of Youran lies a reflection on grief, care, and the spaces we create to carry them. The album’s lyrical material grew out of a Death Café hosted at Eggspace, the community space run by Badenhorst and his wife Bei, where participants shared poems on mourning, loss and letting go. Several of these texts found their way into the music, transforming personal reflections into a collective act of listening.

During their release tour this past fall, the group continues to excavate and revel in unnamed energies, between the intensively delicate and intimately explosive,–inherent in the walls and structures, in the instruments, and in all of us–for immersive experiences unique to each performance. At once celestial and of a dark murkiness, the project grew out of sonic-corporeal explorations with grand spaces, towards an attempt to carve and hold inward space for broken down emotions, anchored by radical corrosion–in becoming.

pay what you CARE

We zorgen voor elkaar. Daarom bepaal je bij het tweede weekend van AMOK zelf de toegangsprijs. Heb je wat meer te besteden? Dan help je de drempel voor een ander laag te houden. Dank voor je bijdrage!